这一生，总会有一个让你惊了心的男人，无意间在你人生的画布上涂上浓重的一笔。日久年深，不会老去。陌生而熟悉，凝成晶亮的朱砂。想起时，总会有疼痛，硌在心尖。一起来看看半生缘600字读后感，欢迎阅读！
半生缘读后感1
今天她不知道感情这样东西是很难处理的，不能往冰箱里一搁，就以为它可以保存若干时日，不会变质了。
我读书向来是囫囵吞枣，可能看完一整部书还不知道主角到底叫什么名字，可半生缘的文字构思是很有感染力的，她不需要你去多么费脑筋，一字一句里的画面像电影一样一帧帧的刻在脑海里。看之前就了解到《半生缘》是一个悲惨的爱情故事，于是我这样感情丰富的人，总是无尽的想象沈世钧和顾曼桢会是怎样惨烈的分开，而我读完整个文章后感慨，这不只是30年代爱情里的悲惨，也是现今爱情里面的无奈。
世钧在爱情里是有些小自卑的，我也总是像他一样，念着一个人，却总是三人行。曼桢的生活是有“神秘性”的，这是叔惠和她共事以来的主要评价。世钧和曼桢的每次见面，都将周边的环境个曼桢的衣着有详细的描写，我想这样的用意是将世钧“一见钟情”刻画的更深入吧，毕竟我对他一见钟情那一刻的环境依旧刻骨铭心。
念念不忘，必有回响。世钧的爱情终是得到了回应，他见到了那个富有神秘性的家庭，尽管曼璐的身份让曼桢一家有“蒙羞”的外罩，但是她对这个家庭的付出和牺牲让外来者世钧觉得同情。世钧和曼桢在衖堂的第一次牵手，是那么美好，“他只管催她走，可忘了放掉她的手，所以她走不了两步路，又被拉回来了，两人都笑起来了。”这两个普通的人啊，在那样普通的环境谈着现代人都不敢随意触摸的爱情。
“无如一个人一有了钱，就有了身分，就被自己的身分拘住了。”张爱玲老师的文笔总是这么的有魔力，简单的一词一句，就能将整个故事的时代背景和人物心理描写的淋淋尽致。祝鸿才和顾曼璐是造成这个故事里所有悲剧爱情的核心人物，他们自私狭隘得太过真实，鸿才着了曼桢的“香气”，在我看来他为了靠近曼桢，才和曼璐在一起，当然他骨子里的极度自傲和自卑，让他在曼桢的身上束手束脚。而曼璐在那些声色场合的浸染下，已经将现在拥有的当做是所有一切了，没有孩子的她，将所有希望寄托于自己那所谓的丈夫，终也走向了黑暗。“曼璐面对着那漫漫长夜，好象要走过一个黑暗的甬道，她觉得恐惧，然而还是得硬着头皮往里走。”这黑暗不止吞噬了她也吞噬了故事中的爱情。
那个时代的母亲们总是“因为对自己的感情一向抑制惯了，要她们不动声色，假作痴聋，在她们是很自然的事，并不感到困难。”她们依旧扮演着黑脸的角色，为故事里的恋人们升起了隔挡。曼桢是坚强的，即便昏天暗地的生活了一年，即便爱人和别的人结婚生活了，她还是奢望能见到世钧来拯救她，能和他述说自己的遭遇和不甘。可那个自卑的世钧啊，错过了个父母坦白的最好时机，在曼桢走近黑暗的那个晚上负气而走，又在找寻曼桢的路上被自己的臆想打败，他们的错过不只是环境和时代的原因吧。
曼桢和世钧的爱情是值得一生挂念的，而世钧和“青梅竹马”翠芝的婚姻却是常态，即便翠芝为叔惠悔婚，也打不破上海和南京的格局和执念的，她和世钧的婚姻是很平静的。“这些年来历经世变，但是她的心境一直非常平静。在一个少奶奶的生活里，比在水果里吃出一条肉虫来更惊险的事情是没有的了。”想想现代人的婚姻，又何尝不是将错就错，有人依靠就行呢?
曼桢和世钧再见面，就是对过去的放下了，即便解决了中间所有的误解，也终将是回不去了。毕竟那样的恋爱一生只有一回，且有一回就够了。曼桢问世钧“你幸福吗?”而世钧要计较回答的尺度了，也许爱不是热情，也不是怀念，不过是岁月，年深月久成了生活的一部份。这么想着，已是默然了一会，再不开口，这沉默也就成为一种答复了，因道："我只要你幸福。"
半生缘读后感2
缘却又是对相爱的人的极大讽刺与愚弄。——引子
张爱玲，这个文坛小女子用她一贯的冷色调勾画出3对男女的爱“缘”，是孽缘?还是无缘?顾曼桢与沈世均的缘=时间的沉淀曼桢是一个表面柔弱却又坚强的女人，清贫的环境造就了她那倔强、坚忍、执着的性格，在姐姐出嫁后的日子，她担起了赡养家人的责任，与世均平淡而又真实的爱中，她在忙碌中找到一丝慰藉，为了家人，她作出了感情方面的牺牲，在世均的体谅中这个“弱女子”感到了幸福与快乐。在默默中，她撑起了一个家，然而曼璐在祝鸿才身边的日渐失宠，在她的私心与母亲和用人合谋草草将妹妹送入自己丈夫的怀中，在被实施暴行之后的曼璐被囚禁了，无颜面对自己深爱着的他。在坚忍的她终于又一次挺了过来，在病友帮助下，成功逃脱，开始了居无定所的生活，她离开了一切，包括深爱着的他，她淡淡地平静;而世均则在曼璐的误导下单纯地以为她变心，仓皇地与一个自己不爱并且不爱自己的人——翠芝结了婚。
14年后的她为了自己的儿子又回到了祝的身边，但此时的她已心如止水，14年后的当再见他 时已是物是人非，只有一句“他们回不去了”冷冷地收场，读后感《张爱玲小说《半生缘》读后感》。
也许爱不是热情，也不是怀念，不过是岁月，年深月久成了生活的一部份。这沉默也就成为一种答复了，因道：“我只要你幸福。”
两人默然，深沉的爱在时间这慢慢沉淀，任由缘尽……留下的只有痛……石翠芝与许叔惠的缘=无声的报复缘，妙不可言。用在他们身上在适合不过了。她，一个千金小姐、大家闺秀而他一介寒儒，清贫却很知趣，在南京的邂逅，让他们一见钟情，然而家人的阻挠，彼此的沉默，将爱掩藏得那么滴水不漏。她与世均草草结婚了，他赌气留学美国。这段爱在尘封了14年之后被打开，那时的他已离婚，而她膝下有一双儿女，但却不幸福。
只有在那一片彼此的笑声中，她才感到一丝凄凉的胜利与满足……却永远无法回到从前……
顾曼璐与张豫谨的缘=黯然的离开顾曼璐是个令人痛恨却又让人同情的人物。从一个单纯少女到妖媚舞女，最后沦落为无耻毒妇。悲剧的开始源于为了家庭的生计开始的舞女生涯。然而她最爱的还是那个与她从小结亲的张豫谨，最不能辜负的最后还是辜负的张豫谨，她选择了离开，默然地离开，钻进了灯红酒绿。一个舞女被后辈抢饭碗的哀怨，一个年华渐逝的女人拼命想抓住一点东西的急切，让她抓住了祝鸿才——这根救命的稻草，原以为会就此平静可不曾想一段畸形的孽缘开始了，面对情变，她变得愈加的泼辣，甚至残忍，面对未能添丁而失宠的境地她顿生毒计，不惜将自己的亲生妹妹葬送给祝鸿才这头“禽兽”，而张豫谨在此时选择了死心，明智地找了个女人过上平静的生活。
曼璐走了，张豫谨的女人也在六安沦陷时丧生。当初的有情人，一个堕落、离世，一个则选择离开故土……
是解脱?是逃避?
张爱玲用她那细腻的笔法，冷淡的字句，将骨子里的苍凉贯穿整部小说，以一贯的悲剧结束了这一切的爱恨情愁。
有缘相见，无缘结果，有情人在时间的海洋内未曾冲淡彼此的爱，而是选择了尘封这一段刻骨铭心的感情。
生命比死更可怕的，生命可以无限制地发展下去，变得更坏，更坏，比当初想象中最不堪的境界还要不堪。
也许，生命本是一袭爬满了虱子的华丽的袍子吧。
半生缘读后感3
浮生若梦凡尘度，半世飘萍。半世飘萍，阅取人间世事轻。
今宵共抚千秋曲，月色莹莹。月色莹莹，翠苑芳菲浅叙情。
——-题记(采桑子)
今天闲来无事，第三次看《半生缘》，心境又是另一番光景、
青春年少的我，背一副行囊，寻访天涯。这是一种心情，似乎无关豪情壮志，只为自立于世间，以慰慈母。凝眸，离愁别绪，涌上心头。极目远方，未知的前程，天涯尽头远。风雨中，我独行。
异乡风情，异乡水，不及故土乡梓情。青春是一只翩翩起舞的蝶，只是将梦想编织在五彩缤纷的花丛，而现实是一张无边无际的网，轻易就将蝶网在中央。青春又是一块充满灵气的璧石，在岁月的打磨中，逐渐失去了棱角。眼前，一草一木，一楼一道，都不是自己熟悉的旧物。但，征程已启，怎能轻易回返?游子的心，仍记挂着故乡山河，及，灯下的'慈母。
我是一簇平淡恬然的荷，喜欢在幽静一处，静看日出日落，静观世事粉墨登场，静阅，千秋轮回中，各种一晃而过的脸庞。也喜欢独自静想过往种种，梳理不曾远离的零碎记忆片段。无大喜，无大悲，波澜不惊的日子，流沙般从指缝中轻轻滑过。
在一个不经意的日子，从远方走来一位知音，走进了尘封的心。从此，这纤细而淡然的心，便多了一些想望，多了一些期盼。或许应该，感谢这大自然的造物主，赐我一个善解人意的蓝颜知己，打开了心锁，打开了那沉寂的心门，并带来一缕阳光，让我感觉到异乡的温情。
半生缘，半生情怀;半生缘，半生旖旎。
请，放缓匆匆的脚步，请，和我一起走，在这平淡的流年里，轻吟浅唱一首元曲，悠扬起世间难解的缘;或在一飞檐翠瓦的凉亭，提起素笔，作一首诗，填一阕词;或是用墨香宣纸，成就一幅清雅的水墨兰草;或是在一个晴夜，共赏天边的皓月;抑或一同踩着细软的海沙，观赏那海天一色的蔚蓝海洋，领略大海浩瀚无边的胸怀;又或者，漫步上楼台，浅酌一杯，笑谈古今事，然后莹莹相望，默读生命的期盼和梦想。
岁月如水，一去不复返。待那霜刀，雕刻出额上的纹，待那雪的颜色，或许我们还是可以，携手，在蜿蜒的阡陌，观看夕阳西下，飞霞满天，细听时光的脚步，在原野上走过。
半生缘，半生相随相牵;半生缘，半生缱绻。
有你，一生静安。
半生缘读后感4
都说读小说要趁早，我不是张爱玲的老读者，以前只是零散看过她的几个短篇，也忘光了。到现在读她的唯一长篇《半生缘》，自己作为读者，却已经老了。
《半生缘》故事并不复杂。讲三十年代的上海，来自南京的沈世钧，因好友许叔惠的引介，和上海姑娘顾曼桢相爱。曼桢的姐姐叫曼璐，因为父亲死得早，曼璐早年靠做舞女养家，后来嫁给投机商人祝鸿才。曼桢和世钧因谈及婚姻，想法不合，狠狠吵了一架，世钧负气离去。恰此时，好色的祝鸿才瞄上了曼桢，曼璐本来和鸿才感情不合，为了稳住丈夫的心，她设毒计让祝鸿才强奸了曼桢，并将其囚禁在祝家。曼桢生下一子，后来曼璐病死，曼桢因为难割亲子之情，嫁给了祝鸿才，后又离婚。沈世钧在曼桢失踪后，打听无果，回到南京，和当地千金石翠芝结了婚。他的好友许叔惠，很早时就跟石翠芝有一种说不清的情感。叔惠出于厌倦国内生活，留学美国十年，归国后，叔惠和翠芝重逢，世钧和曼桢重逢……
我没有料到这部小说是这样的惨烈。之前读过的《倾城之恋》、《金锁记》，最多算是《红楼梦》式的悲喜，谈不上惨烈。就情节上看，小说中最惨烈的地方，就是祝鸿才强奸曼桢的那段，不妨直录于下：
他直到现在还有几分惊愕，再三说：“真没看见过这样的女人。会咬人的!”他被她拖着从床上滚下来，一跤掼得不轻，差点压不住，让她跑了，只觉得鼻尖底下一阵子热，鼻血涔涔的流下来。被她狂叫得心慌意乱，自己也被她咬得叫出声来，结果还是发狠一把揪住她头发，把一颗头在地板上下死劲磕了几下，才把她砸昏了过去。当时在黑暗中也不知道她可是死了，死了也要了他这番心愿。事后开了灯一看，还有口气，乘着还没醒过来，抱上床去脱光了衣服，像个艳尸似的，这回让他玩了个够，恨不得死在她身上，料想是最初也是最后的一夜。
在这之前的文字，大都比较平静而细腻，至少表面是平静的。这也正是张爱玲独特的地方。如果文字热热闹闹哭哭啼啼，很有可能就成了言情小说，那是通俗读物。到了这一段，张爱玲依然平静，但改用直描的笔法，用致命的动词，并用了“艳尸”这个令人毛骨悚然的比喻，把强奸过程写了出来。这种看似冷静的笔调，却像一记记重拳，打向我这个读者的心脏。
之前二百多页的文字晕染出来的温风中那平静的美好，就在这一刹间被撕得粉碎，由此，小说的前半和后半也不得不发生气氛上的转变。小说的前半，其实已经写完了“半生缘”，后半则是悲剧的延续。这出悲剧，正应了鲁迅先生的话：把有价值的东西毁灭了给人看。
读到曼桢决定要嫁给祝鸿才时，我不太理解张爱玲的处理手法。及至再读下去，是有点懂了，或者竟也未懂：母亲对于孩子的感情，恐怕我们一般男性是体会不到的。在男权社会、在乱世里，女性们对于男性的反抗力究竟有多大，生活在这个“治世”里的我，恐怕也是无从知晓的。
作者把善良的品性毫无保留地给了曼桢，却又让她遭遇厄运。随后，又顺着时间的延续、生活的继续，使那厄运看起来没那么糟糕。这也许正是现实本来的样子。惨烈，没有什么希望似的，却也就这样活下去。
因为并非复仇或浪漫小说，曼桢被囚禁后，并未发展出沈世钧挺身救人的情节。相反，世钧对此毫不知情，连知情的曼桢的母亲都躲避了他，曼璐则欺骗了他，谎称曼桢嫁给了在六安乡下开医院的张豫瑾，从而成功地将曼桢从世钧的生活里“消失”掉。加上世钧又不是一个轰轰烈烈的大丈夫，因此终于返回南京，跟他并不爱的石翠芝结了婚。这个优柔懦弱的沈世钧，实在也是他二人情感悲剧的推手。
张爱玲在叙事上的另一个本事，是不动声色、三言两语勾勒出大背景。如果说《倾城之恋》里还有对日军在香港的战事的描写，那么在《半生缘》里，几乎没有写到战争，而事实是作者正是把背景设在九一八、一二八、抗日战争期间。但是，张爱玲一言两语，即写出战争的惨无人道，比如她写日军攻陷六安：
日本兵进城的时候，照例有一番奸淫掳掠……六安一共只沦陷了十天，就又收复了。
这个“照例”，太可怕，是那种可以举一反三的词汇。虽然只沦陷了十天，但足够鬼子把全城奸淫掳掠到每个角落。在这十天里，和曼璐早年订过亲的张豫瑾，他的妻子即被日军糟踏致死，自己也被抓去，生死未卜。
小说把重逢放在战后，即抗日战争结束后。也只淡淡地写了句：这已经是战后。这是给曼桢和世钧的命运做了一个注脚。在战火纷飞的年代，人的命运受着摆布，不能自主。虽然看似战争和他们的感情之间没有直接关系。
许鞍华将《半生缘》拍成了电影。黎明倒很契合沈世钧的角色，吴倩莲也不错，只是眼稍小了点。电影自是电影，小说自是小说，虽然电影在调子方面接近小说，但小说的语言张力，电影自然无法达到，因为编剧总要在文字上做减法。而小说没有了语言，就没有了一切。
半生缘读后感5
《半生缘》是典型的张爱玲式的小说：基调是建立于对于日常生活的描述上，而且是对日常细节的不厌其烦的描述上。所有的大题目都被浓缩在了生活的一幕或一角，平凡男女的平凡的悲欢，其间的曲折、跌宕成了生命的底蕴。
并不大喜大悲的文字承载着大喜大悲的感情。蓦然回首，20年间所有的爱恨喜悲都悄悄地溜走了，曾经爱过的人都只是站在记忆里远远地望着你。20年前是如此的相爱，都已是逝去的云烟，所有的曲折遗憾就像玻璃盒里的鲜花，变得不再真实了。生命，一点点磨蚀;灵魂，一天天萎缩。——“一切对于人生的笼统观察都指向虚无。”
能将男女之间的“爱”还原的如此透彻明白，恐怕也只有张爱玲了。
外柔内刚的曼桢，优雅含蓄的世钧，沧桑、自私却又凄凉的曼璐，“既像老鼠又像猫的”的祝鸿才。不论曼桢的遭遇究竟是谁造成的，有一点是肯定的：这些人物没有朋友，也没有亲人，更没有“爱”——或者说，曾经有过但终又逝去。
人的本质始终是自私的，这也许是张爱玲的观点。因为一个个人物总是那么寒冷、荒凉。一颗一颗的心是迷失的，是孤单的......
当我合上《半生缘》最后的那一页，久久地陷入忧郁，绵长而不绝，铭心而无法自已。我明白，它是笼罩着作品的挥之不去的雾霭，也是重重划过作家心灵的刀锋。
荒凉划过心灵时是痛苦，变成文字后就是唯美!