虽然《海上钢琴师》的成功并未让主演蒂姆获得表演大奖，却让他精湛的演技更加广为人知。不仅做演员，蒂姆·罗斯还当导演，出任戛纳电影节主竞赛单元和一种关注单元的评委，在电影的世界里另类绽放。下面给大家分享一些关于海上钢琴师电影最新观后感5篇，供大家参考。
海上钢琴师电影最新观后感范文(1)
而整部影片对于一九零零的刻画则大多深入内心，导演将观众带入了一个自我封闭的纯洁世界。彷佛是对这种心灵的美好希冀，但末了一九零零的与船共沉，又使人觉得这彷佛更像是导演对于这个时代之中纯洁与美好的消逝，所表现出的深深的无奈。
要是说《海上钢琴师》是朱佩赛·多纳托雷导演对与这个时代，这个社会的认知。那么在影片中，美国便是这种充满利益与诱惑的混沌社会的具体反应。彷佛所有的乘客从欧洲远到而来，直至为映入他们眼中的自由女神而惊呼，摘下礼帽，大肆的摇臂，只为迎接那充满大概性的美好未来。影片中的美国承载了大多人的梦想，诸如片中出现的小偷，一九零零说他总是会第一个发明美国，越是崎岖潦倒的人越是充满期待。而一九零零背道而驰。
正如一九零零的名字，他所处的时代是这个消灭时期的开始。他将自己拘束在这艘船上，实在是对广阔世界的恐惧。正如他自己所说“使我害怕的，不是我所看到的，而是我所看不到的!”如许的几句台词，发人怜悯。
这部片子本身也许并不想表达什么意义，就象一九零零那样漫不全心的弹奏和忧郁，他很单纯，地道，迷茫，却不需要任何支撑力，就象在风暴中他也能优雅如常的弹奏着只属于他的华尔兹乐章，一九零零不停想听听海的呐喊，却最终没有上岸。爱便爱了，忘便忘了，想往便想往了，退却便退却了，生便生了，死便死了。如许举重若轻的一生，象是从未放弃过梦想与寻求，又象是从未有过梦想与寻求。就象海一样。
我觉得毛孔象通过了微电流，如许宿命的哲学的无法可想的对话，我们的生命也象一幅挂在墙上的画。有什么样的色彩、怎样在尘土和光影中慢慢陈腐、怎样在某一天某一时刻悄无声息的失下来，或许都有过如许一次对话。
海上钢琴师电影最新观后感范文(2)
初看完影片之后，唯一的感受是孤独，透彻心扉的孤独。他来到这个世界还未来得及张开眼看父母一眼就被遗弃于邮轮之上，幸运的是被豪放的锅炉工丹尼收养，并给他起了个长而古怪的名字——丹尼·伯特曼·T·D·林蒙·1900。于是，1900在这艘邮轮的传奇故事缓缓拉开了序幕，他渐渐开始融入这个世界，一种叫音乐的东西触动了他的心弦。然而奈何造化弄人，几年内再度成为孤儿的他终于获得了他一生不会抛弃，也不会抛弃于他的钢琴。此后，他伴随着邮轮在世界游历却从未下过维吉尼亚号半步。期间面对着名利的诱惑，外界的挑衅，哪怕一段从未结束，也从未开始的的爱情也只是让他心潮更澎湃了些，挣扎更剧烈了些，他还是选择了大海，还是选择了那台伴其一生的钢琴。在一声巨响中，他消失了，永远地消失在海上，永远地消失在每一个观影者的眼泪中。
也许有人会讲，这是一种消极的人生，这是一种懦弱的态度，这是一种逃避的借口。但我们清晰的看到他随着钢琴在海浪起伏摇摆的船舱内肆意滑行，听着他为心爱的姑娘弹奏出海上钢琴师的内心独白，用“fucktheregulation”轻轻地回答了船长的指责……这些画面无一不告诉我们，他不是一个没有自我的人。他生活于他自己构建的灵性殿堂，那个殿堂无人可攀。他不属于任何一种生活，他被上帝隐秘的藏起，被海洋保管，被一个多情的导演，用戏剧把他的所有一一遮盖……
暗自思忖，其实我们才是孤独的大多数吧。1900是孤独的，所以他选择一辈子不上岸，藏在那座海上浮城中，躲在自己的内心世界里孤独的活着，然后死去。而我们呢?这个世界再繁华再喧闹我们都仿佛一个座离岛，我们没有一座属于自己的城让我们逃避所不喜欢的一切。我们所栖居的城市越来越鄙弃孤独，它让你觉得孤独是可耻的，它要让你融入外面喧嚣的海洋恋爱的洪流，它要你和别人一样，上岸，走同一条路，一条望不到尽头的路。渐渐地，生活，让我们疏远了亲情;功利，让我们世俗了友情;欲望，让我们背叛了爱情，我们丢了个性却换来了共鸣。可扪心自问，这一切的情感的告别换来的真的是我们曾经梦想过的真正的幸福么?
后来渐渐明白了为何1900终其一生也不愿走下弗吉尼亚号半步，因为我们的陆地就是他的海洋，无人愿意一生漂泊。我们这些“陆地”上的人，学习，工作，为人父母，然后老去，听来仿佛一切都已明了，人生却还是那样漫长。然而在闭上眼的那一瞬还是会含笑着想起，自己曾和挚友在毕业之际把酒言欢;会含笑着想起，自己曾拥有良人在侧，许下一屋两人三餐四季的誓言;会含笑着想起更久远的从前，父母望着刚来到世间的你满脸尽是疼爱……会想起那些曾无数次温暖过你的点点滴滴，然后默默告诉自己，这是很长、很好的一生。
正因为我们一直生活在“陆地”上，清楚地看见它的混乱与残酷，却因为某一瞬间体验到的那些温情，那些无以伦比的美好，而心甘情愿地忍受着它所给予的伤害。或许，我们从来都不是天才，但是我们至少能做到勤恳、踏实。我们从坚硬和纯白开始，学会圆滑，学会世故。但内心深处，终究会一直记得，这一生所做的种种妥协，不过是为了在这个花花世界，在这架上帝给予的巨大钢琴上，演绎出属于自己的那一篇华美乐章。
这是一场不是悲剧的悲剧，世间的繁华与喧闹，我们永远无法做1900，但1900的故事是一场让人沉迷的孤独，是那般的醉人，就像一杯美酒，越品越醇。我们都不愿面对孤独，我们很难为一件事献上自己的一生，我们索取的只是“琴键”，而不是“音乐”。其实，每个人的本质都是孤独。但，1900是直面孤独的，超越孤独的。如果一个人一生只钟爱一件事，一个人，只过自己想过的生活，真的是很酷的事情，孤独又有什么好在意的!
海上钢琴师电影最新观后感范文(3)
有些电影是你看过之后心中涌现万千却无从下笔，是你思绪纷飞却不知从何整理的。《海上钢琴师》就是这样一部令人欲罢不能却欲言又止的电影。也许多年之后，人们会忘记那场惊艳的钢琴决斗，会忘记他心爱的女孩就住在莫特街27号，会忘记……但在维吉尼亚号残骸中他与麦克斯最后的对白，眼神中所流露出的孤独、决绝而温柔，始终会出没在心底，带来生息。
这个故事的开头到结尾，始终是以倒叙的手法由迈克斯陈述而来的。所以，有人说，迈克斯和1900其实就是“一个人”，因为除了迈克斯，没有人能作证，我们并不知道1900的故事是否真的存在。所以，1900代表的是某种境界，是和外界纷扰不一样的存在状态。
对于这样的结尾，我一开始感到的是惋惜和同情：为什么不能试着上岸迎接新的人生呢?为什么不能在喧嚣繁闹的世界中找到另外的一面美好呢?为什么非要以死来结束自己的生命捍卫一生的梦想呢?
对于这部电影，有很多不同的角度和主题。当然，如果一部电影只能从单一的角度去分析，就不算一部经典之作。
从追求梦想的角度来看，当时的人们都朝着美国梦不断努力，世界充满了欲望、利益和关系的纷争，甚至很多人拼搏多年依然没有获得想要的成功，最终走向穷途末路。迈克斯为了生计可以把陪伴多年的小号卖掉，为了生存他放弃了自己的梦想;而1900一生都留在了船上做自己喜欢的事情，为了梦想他可以放弃一切，甚至于面对死亡，他依然无所畏惧。
不完美才是生命的常态，如果结尾没有这么悲剧性的一幕，这部影片就没有了升华的价值，在我看来，它反映了很多现实世界与理想主义的东西。如果1900走出了大船，拥有了和平常人一样的家庭和财富，也许他就无法弹奏出在大船上那种纯净、自然的音乐了。所以，这部电影在一定程度上也歌颂了一种远离世俗喧嚣的纯洁梦想。
海上钢琴师电影最新观后感范文(4)
今日重温一下经典的电影《海上钢琴师》这已经是我第三次看到这部电影的
海上钢琴师”，以主人公为线索，描述了一个一生都在海上度过，从没踏入陆地的杰出钢琴师。片中很令人叹息的时刻便是他已打算走向陆地去追求自我的幸福，可是在那一刻，他，有往回走了，走回了他一生的家——那艘船。片中，多少人慕名而来，甚至邀他制作唱片，让他过上富裕的生活，可是他始终坚持自我在船上这种简单而又单纯的生活。即使在最终生与死的选择中，他也选择了与船共生死。他，就这样葬身于大海，一生都没踏上陆地，不知这是否是他的遗憾，还是说这是他的追求。、并且他到底在执着什么到死都不愿意去感受一下那个他从未了解过的世界
当看到他将要下船片段时!当他站在云梯上思考，丢掉帽子又走回船上的那一刻无从下手，无从选择，怎样办他扔下了帽子，给了城市一个背影，回到他的船再不后悔。这，便是他的选择!他会在脑海想象美丽的景色，从未下船看上一眼，他选择的是忠于自我的内心，他是一个活在内心世界的人他不适合很复杂的人生城市充满杂乱，是个喧闹的世界，在那里，没有恬静的生活，没有美妙的音乐创作灵感，仅有船上才有清净的音乐。这是他的世界。感受着他的世界，这是现实无法比拟的世界。完美的世界。
“他的世界就在汪洋大海上，他，把音符留给了大海和天空。”
“他弹琴，不是为了追求弹琴技法的高超，更不是为了追求物质上的满足，而是为了表达他的内心世界”
“毅然决然，再不后悔。”人生能够归结为一种简单的选择:不是忙着活，就是忙着死，何不用自我的方式来诠释了自我的人生
每个人都有自我的路，我们都要经过电影去反映自我的生活，电影中的主人公就象那个我们从不示人的自我，他孤独，他对感情有着孩子般的憧憬，他相信很多，又惧怕很多，是的，主人公就是灵魂中的我们自我，我们自我，就是船上孤独的主人公
世界很大，可是属于自我的很少。怎样为自我在这样大的世界里找到一片空间!很难!所以，当你找到后，不要放弃，不要离开，留在那里吧，守住这只属于自我的空间!
海上钢琴师电影最新观后感范文(5)
好几天不上线，昨日一来就看到朋友推荐我一部好片子《海上钢琴师》。实话说，我平时不大看电影，外国的更是不轻易碰触，因为感觉他们总喜欢把诸如灾难，暴力，诡异这些东西在视听上大肆渲染罢了，没什么看头，相较之下，我还是更容易理解一些轻柔和缓，温情浪漫的东西，无论是艺术还是生活。
只因《海上钢琴师》是她推荐的，随即寻找打开，直接进入画面，二十分钟后，我在心里笑着说：这家伙，你怎样明白我会喜欢，居然不早告诉!是啊，展此刻面前的，绝不仅仅是一部电影，它分明就是一部浪漫而悠长的史诗，它不是看完之后的唏嘘叹息或捧腹大笑，它是直击灵魂的……
影片全部的情节是在一艘弗吉尼亚号的海船上一一展开的，主人公是一个十分异常的主角，婴儿的他被船上的铲煤工在高等舱的餐厅里发现，被取了个长长的名字，因为当时是新世纪的第一天，所以1900就被铲煤工顺理成章地加在了他的名字里，于是，他就叫1900了。从此后，1900在船上度过了他的一生，一辈子都没有下过弗吉尼亚号。
八岁时，船上的人们无意间听到一段奇妙的音乐，一个天才钢琴家诞生了，他就是1900。他的曲子从来没有章法，就如他的内心世界一样，根本不存在什么规则，标准之类的东西，他甚至不明白什么是“妈妈”，不明白除海上以外的任何市井之事，但他明白音乐，他演奏的简直是仙乐。别人无法进入他的世界，而他却能够“看”到遥远的城市，看到那里的大雾，松涛，甚至行走着的人们的表情，他用自我独有的内心世界感知一切，他以音乐的形式传递，抒发。他的乐曲是天籁，一如他的灵魂样纯洁，干净。别人也曾劝他下船，甚至也有感情的火花在他心中微燃，但终究没有与这些相融。因为他的音乐他的生命是在船上，在大海上。
三十多年来，他以自我的方式感知和传递着他内心的安静，清明和洁净，这是一个何等的境界，这是一个何等的向往。当时无论是下等的工人，黑人，还是贵族白人都向往自由，向往完美的生活，而影片中多次以幻觉的形式出现的美国自由女神，和1900的音乐也正契合了这样一种向往和追求，我把它解读为一种灵魂的诉求。
尘世间的人们，每每被俗务俗事所困所缠，常常逃不出自我编织的种种藩篱，然而，这些东西与一个博大的胸怀，与天地之宽广比起来算的了什么。许多的人，许多的我们身边我们周围普普通通的人，他们往往有着异常的人格魅力，他们在用最原始最本初的内心书写者人生，他们朴素恬淡，但他们，富有。就像1900一样，战争也好，诱惑也罢，似乎与他都没有任何关系，他只要活在自我的世界里，他的世界神奇浪漫。他的世界恬淡安宁，这就够了。