电影《边城》准确把握了小说质感，流畅运用了镜头语汇，采用用大量固定机位摄影和长镜头来凸现文字中的诗情画意，是一部很美的诗意电影。小说中的人情之美、人性之美和自然之美，在胶片上流转变成了一幅幅清新隽永的图画。下面给大家分享一些关于边城电影的观后感5篇，供大家参考。
边城电影的观后感(1)
以前我是多么期望能够观看《边城》的电影版，但即使如此也无非法弥补我目前的大失所望之感。
当初《边城》吸引我的是语言和情节，迁移到电影上来，语言风格体现的效果并不佳。除去人物对话，导演大人只能用他的镜头诠释沈先生陛下干净的乡下风情和人文气息，不断放慢镜头的移动速度，好让观者仿佛隐约能回忆起书中的只字片语。甚至导演天真地加上了一段非人非鬼的阴间女声，这便注定了《边城》是部杯具，悲得让人心里压抑。
于是在蜗牛景与魂灵声的参杂之下，情节最终缓慢发展起来了。在它发展的过程中，我闭着双眼道：要不是想看看演二老的人长得帅不帅(十分现实的观念)，用耳朵就能把整部电影看完，类似给盲人看的电影。故事的场景不是爷爷在和别人喝酒聊天打探情报，就是翠翠呆呆地撑渡船。这完全破坏了原着的意境。或者从根本来看，《边城》并不适合拍成这样的一部电影。就像现代闲着无聊，硬是把《诗经》的情诗拿来谱曲演唱，一是曲子特难听，二是毁了情诗原先的风骚。
而《边城》唯一使我认可的是人物性格拿捏得挺准。确实，农村的人个个都憨厚的有点傻，又充满南方人的特点，(m)说话喜欢九曲回肠的和别人绕弯子，或者打着“玩笑话”的幌子说出那些必定被人怀疑为真实的真话。
爷爷是个典型例子，他的犹豫不决在某种程度上毁了翠翠和二老的结缔良机。但正因为此演员的演技较高明，再加上其他演员的全力配合，把观众的心揪得紧紧的，透可是气来，也就停止了思考。观众们却一面表现出一副恨铁不成钢的气势，思想邪恶点儿的就私下唠叨生米为何不让它煮成熟饭。可演员的演技把他们迷惑得忘记了这儿只是一个被封建迷信思想笼罩千余年的小农村。所以反而我赞叹谋导演的分析潜力及用人之道的精明。
边城电影的观后感(2)
看上一会儿《边城》，心便到了那里，不自觉整个人都简便了许多!
可是，这世间本就没有完美的事物，即便是边城!中国几千年传承沉淀下来的古老文化赋予了边城人民一切完美优秀的品质，却也深深烙上了千年封建落后腐朽的印记。在这相对落后、孤独封闭的边城里，人们浓厚愚昧的封建思想也给翠翠的感情杯具埋下了伏笔。
不明白为什么，每次读到傩送离开家乡的那段，我总是情不自禁的想到宝哥哥了，二人皆是因为感情，带着遗憾与愧疚远走他乡。宝哥哥爱而不得，是因为林妹妹已芳魂消逝，求而无果;傩送爱而不得，是因为心中对哥哥的那份愧疚，憾而惧求。傩送跨可是心里的那道坎，冲不破那道思想的枷锁，让二人远隔千山万水爱而不得相守，终是负了那痴心一片!可是，回头看，谁说翠翠不是那个最无辜的痴心人呢?翠翠敢爱敢恨，为了心中那人一向等在船头，因而翠翠的爱虽有缺，终究是可贵而又可敬的!
现代人谈的最多的也是感情，可是，最奢侈、最难得、最渴望的也是感情!在这个物欲横流、精神空虚，严重匮乏爱的社会，“寻找翠翠，翠翠成了我们这个时代的忧伤”!现代大多数人的感情，姑且不能称之为“感情”，应当是择偶观念是与金钱、权利、欲望挂钩的，这个时代真正的优伤不是缺少翠翠，而是缺少敢于遵循内心，敢于去爱的人!每个人都大言不惭的说羡慕翠翠，渴望真爱，可是当现实与欲望发生冲突时，又有几个人选择了感情?如果真的需要爱，不用去寻找翠翠，只抛开世俗的枷锁、冲破欲望的牢笼便可!
爱《边城》，爱那真正的“人之处，性本善”的美，仿佛那城中的人们与世隔绝了千年，又面带着微笑，款款向我们走来!
《边城》中，老船工的存在总是能让我莫名的感到心安，老船工是勤劳、善良、朴实的，他守在渡口，不求回报，渡过了一个又一个路人，他把这当成一辈子的事来做，只是如此简单而已。但对我来说，老船工是一个引路人，读他时，是纯自然的灵魂的接触，他默默地将你从此岸引到彼岸，将你心中的烦闷一点一点的洗涤到水底，恬然和满足慢慢地沉淀到灵魂深处。老船工是翠翠的依靠，亦是读者情感的寄托。当老船工去的时候，翠翠悲痛欲绝，一夜之间长大了;读者情不自禁，潸然落泪了!沈叔把老船工的葬礼写的很细致，但越是细致，亦越是残忍!一个人的感情，爱或恨、喜或忧、乐与愁，皆能到达一个特定的点，越过了这个界限，就会变质，爆发!沈叔是一个高手，老船工逝了，读者已是悲痛不已，他却不急不慢、不温不火地将这忧伤一层一层的渲染开来，那葬礼的描述直把人逼到情感的死角，闭上眼，掉下的决堤的泪水!
傩送会回来吗?翠翠还会等待吗?他们的感情会有结果吗?一切都是未知数，将书翻到最终一页，却是意犹未尽，总是固执的觉得应当有后续的，怎样能就这样没了呢?可是，转念想，还能有比未知更好的结局吗?
边城电影的观后感(3)
看完电影《边城》后，我感触很深。他给我的感受是质朴的，含蓄和自然。
我从电影中看到了人民的淳朴：端午节的赛龙舟;人和鸭子竞赛;击鼓吹哨;青年男女在月夜中倾吐爱慕之情---唱歌，等等。都表现了当地的民风淳朴，具有地域风俗特色的生活环境。
影片中的翠翠是个十五岁左右的花季少年，她很纯真，可爱。她常常看着周边的风景:出嫁的轿子;渡船的少女……是由于她内心寂寞惆怅。而她在碰到二老后，她的内心发出了骚动不安的感情之花，可她也不明白，那个二老对她也有意思。只看了一部分，所以不知她们的结局如何。
影片中的翠翠与她的爷爷之间的亲情更让我感动。翠翠很依靠爷爷，总是跟在爷爷身边。爷爷对翠翠的爱是伟大的，无私的。爷爷期望翠翠能够找到个好人家，而到处操心，爷爷是这么想的：我人老了，再过二.三年，也就去了，翠翠诺是有个人来照顾她，关心她，我也就放心了。我想:这也是每个家长的心愿吧!
总之，我觉得影片很感人，爷爷很伟大，很不容易;翠翠很孝顺，很乖巧懂事。
边城电影的观后感(4)
看到《边城》这两个字和影片刚开始的画面时候，我以为是一部反应城边人民生活很苦的电影，不觉得很好看，但里边的故事情节渐渐吸引了我，就顺着看完了整部电影，故事的结尾并不是令人很满意，是我不想看到的结果。
故事是发生在湘西美丽的小镇上，女主人公与年迈的祖父生活在一齐，两兄弟同时喜欢上了美丽的女主人公翠翠，而女主人公翠翠，从一开始就喜欢上了二老，本以为有情人会终成眷属，但在大老和二老两兄弟追求翠翠的方式不一样，最终大老毅然离开，为了成全弟弟，却在外出闯荡的途中，翻了船，掉进水里，再也没有上来。
弟弟感觉对哥哥的死有职责和愧疚，翠翠也没有明显的表示，父亲逼他取一个有钱人家的女儿，无奈之下，离开了翠翠。祖父年纪已大，因为担心翠翠的婚事和将来的幸福，承受不住压力，在风雨之夜，离开了翠翠。二老离开以后一向都没有去过，她一向在等待着，也许一向都不会来，也许明天就来了。
剧中小镇上看到的是人淳朴善良、勤劳、友善和平的景象。《边城》用人性描绘了一个瑰丽而温馨的“边城”世界，那里人性皆真、皆善、皆美，由每个人身上所焕生的人性美、人情美营造了这个世界，那里看不到邪恶、奸诈和贪欲;那里有贫富区分和社会地位高低的差别，但他们都互相亲善着、扶持着;那里也有矛盾，但那决不是善与恶的冲突;小说结局是杯具性的，但也绝非是奸邪之徒所致。
边城的人性美固然成为人们歌颂的对象，这座远离喧嚣尘世的小城赋予了它的子民人性美，但在这完美的背后，是这座小城封闭落后的凄凉，是多少年历史积淀下来的阴影，是整个古老的民族性格的缺陷。翠翠、爷爷、顺顺一家，他们都没有错，错的是这个美丽的小城，这个平静的小城，这段自由的、朦胧的感情既然发生在这座小城，无论是在谁身上，那么它注定是残破的，注定只剩下遥遥无期的等待!仅有改变小城，才能改变故事的结局。
边城电影的观后感(5)
《边城》，现代作家沈从文的名作。沈从文系凤凰人，一生都难以忘怀家乡，个性是沅水，因而他的大部分作品都是以此为环境题材的，《边城》是其中代表。
故事发生在湘西一个风光秀丽，人性质朴的边远小城，即使是战乱年代，仍保有一方净土的小城，讲述了翠翠及其祖父，天保大老，傩送二老等人之间发生的事。以翠翠的感情为主线，描绘了湘西生动的社会风俗，优美的环境，纯朴的人情，淋漓尽致地表现了湘西地方的风情美和人性美。
学过《边城》之后，不禁会为湘西美丽的环境，质朴的风情所吸引，在大脑中尽情勾勒美丽的画卷，陶醉于青山绿水中，陶醉于端午龙舟的火热中，陶醉于人们之间的朴实情感中，心随着翠翠的一言一举而起伏，为她欢喜，为她悲伤。
翠翠作为主人公给我留下了十分深刻的印象，她的纯真和善良一向萦绕在我的心中。在文字的描绘中，我能够想象出她美丽的样貌，质朴的微笑，这大概是影视作品所不具有的优势，文学作品留给人极大的想象空间，每个人都能够在心中描画一个自我欣赏和喜欢的形象。
然而，在看过《边城》的影片后，我却发现影片中的翠翠和想象中的差别很大，就样貌而言，自然不能过于苛刻，必定现实和想象总是会有差别，但有一点真的出乎我的所料，影片中的翠翠是个很沉默的主角，很少或者几乎见不到她有什么笑容，这对于我的想象简直是一种颠覆。在我的想象中，翠翠就应拥有美丽而灿烂的笑容，因为这就应是自然山水养育的少女最明显的特征，笑容是一个人心灵的映射，从笑容中我们便能够看到一个人的内心，体会出她的心灵是纯洁还是狡诈，是开心还是忧郁。总之，在我看来，翠翠的笑容是不能没有的，这就是这部电影给我最大的遗憾。