《罗小黑战记》讲述的是隐匿于人类世界中的妖精，本来与人类和谐相处，但是因为家园遭到破坏，很妖精开始了反击，而小黑就是一只流浪的猫妖，在旅途中遇到好的妖精，而遇到好的人类，小黑最终会选择站在哪一边呢?希望以下观后感对您有所帮助!
《罗小黑战记》观后感一
本人并不热衷于动画类型的影视作品，所以并未关注罗小黑的创作背景，观看电影也是临时起意，所以对电影的评价也仅仅是一家之言，但还是想记录一下影片带给我的一些思考。
关于作品本身，印象最深的是动画，沉浸在画面中的“舒服感”是不会骗人的。无论是城市、森林亦或是最后出现的会馆，在很大程度上都让我感到惊喜，优美精致的画面，丰富多采的人物，幽默诙谐的对话，整体上剧情完整，除了前期节奏有点慢之外，作品本身还是可圈可点的。
然后就是作品的故事性，这个故事的出发点和落脚点都在于和谐共生，联想到最近因为毕业论文在看的可持续发展理论，何为可持续发展?首先要考虑发展的内涵，发展是自然、经济、社会的综合系统朝向日趋合理、更为和谐的方向进化的矢量，片中人类确实得到了发展，以龙游为例，可以明显看到城市生产力的提高和社会的进步，那为何还会出现矛盾呢?可持续发展不仅要求数量(发展度)，也要考量质量(协调)。片中的龙游虽然在数量(经济、工业等)有了长足的发展，但是忽略了人与自然的关系(协调度)，引发人与自然的矛盾，最后差点毁了龙游这座城市，无法实现发展的长期合理性(持续度)。
我们从小接触的关于善、恶最多的著作大概是战国时期孟子提出的性善论，而西方国家则更相信“性恶论”。孟子认为，性善论可以通过每个人都拥有的普遍的心理活动加以验证，具体而言为“良知”、“良能”，我们从小接受的“仁义礼智”教育便是基于此。片中的小黑犹如成长中的我们，最初并未有分辨是非的能力，而在和无限流浪的过程中，ta逐渐认识到人类并非都是坏人，打破了固有思维;在龙游一战中，ta发现风息并非想象中的美好，当小黑问无限：风息是坏人吗?无限的回答是：相信小黑有自己的判断。善与恶在每个人心中的标准都不一样，处在不同的角色上也会有不同的看法，但可以肯定的一点是，“善”一定是建立在不损害他人利益的基础上。今年4月份也看过另一个电影《调音师》，又名《全员恶人》，故事最终的落脚点也是关于善与恶的讨论。
我认为，好人虽是好人，但不是完人。为了存活或更好地活下去，我们需要在善和恶之间做出抉择，以及承担抉择带来的所有后果。中国的善恶，偏重在人生的实际层面，待人处世有底线有原则是基本而朴实的善，让自己和他人过上体面有尊严有秩序的生活，则是善中之善。
《罗小黑战记》观后感二
罗小黑这部电影，对于我来说，画风比较简单，不是我喜欢的风格，前半部分过于平淡，直看到高潮部分，才入了戏。
看完已经差不多一个礼拜了，回忆起来，印象最深的部分就是关于灵质空间的设定。
电影中，从无限的口中，我们知道了，每一个人都有自己的灵质空间，随着年龄的增长，修为的增加，人们可以逐渐认识、出入、操纵自己的灵质空间。
可以体会的到，这个灵质空间象征的就是我们每个人心中，属于自己的那一片空间。在那个空间里，没有生活的压力、纠缠的感情、复杂的人际，只有最本真的自己。那一片空间，没有善恶、无关功利，是我们每个人都应该为自己留出来的一方净土，这片净土，恰恰是我们在尘世中所有往返的力量源泉。
在尘世中生活，每个人的各种行为，都有着这样那样的目的。有的人清醒，有的人糊涂。都市逼仄的空间里，人与人的行为轨迹之间，难免会互相影响。灵质空间越强大，就越能清楚自己的目的和方向，在纷扰、浮躁的都市中，避开这样那样的诱惑和干扰，保持内心的宁静，坚定地走自己的路。
都说，都市就像森林，弱肉强食，不竞争厮杀就是等死。几千万人好像都被丢在一个漏斗里，从一个狭窄的口落下去，落到向往中的自由之地。这种紧迫感，让我们逃避思考，逃避自己的内心，用各种压力紧紧地束缚着自己，将自己的灵质空间撕扯的面目全非。然而，如果放松一些去感受，我们每个人的灵质空间都是一个属于自己的世界，在这个世界里，我们可以获得最大的自由，我们毫无压力地做自己，可以按照喜好修炼自己。内心富足的人，不会被外界不那么好的环境剥夺所有的力量和快乐。我们可以同时活在两个世界里，让两个世界在摩擦中产生独一无二的磁场，互相引导着方向。
在现实世界中，我们是一个小的看不见的齿轮，每天被动或主动地不停旋转着，但是在灵质空间的世界中，每个人都是唯一的王者，我们可以将所有遇到的触动自己的东西存储在那里，为自己的喜好、梦想、灵感铸造最美丽的城堡，妥善的保管。当我们迷茫、疲倦的时候，回到灵质空间中，睡上一觉，或是坐在最美的景色中沉思一会，找到自己的动机，现实世界中的不公、挫折都将变得渺小，因为我们总是能清楚自己的方向、目标、底线，永远都知道自己应该如何做。哪怕是在最拥挤的环境中，也永远能与周围的人事物保持着合适的距离，永远拥有一个完整的自己。而由于现实世界的丰富、宽广、神秘，我们的灵质空间也总能从中吸取营养，不会枯竭。
总体来说，在我眼中这部电影最大的亮点，是将中国风——武、道与时尚的动漫情节结合起来，将古朴的智慧与带有奇幻色彩的现代生活融合，形成了这部电影的独特观感。就像每个能在灵质空间与现实世界中自由穿梭的人一样，在内心和环境中找到了一个美妙的平衡，使他们在都市千篇一律的面孔中，拥有着一张独具个性的脸。
《罗小黑战记》观后感三
首先是全无剧透的前排观影提示:
1、非子供向。虽然大家应该都已经知道了，但我仍然要再强调一遍——尽管画风看起来简洁可爱，可以带小朋友去看但这绝不是只给小朋友看得电影。 2、没有看过番剧看得懂。电影故事线发生在番剧之前，番剧里的主要人物几乎没有在电影里出现。 “那我怎么老看到有人说很乱看不明白呢?” 所谓的看不明白其实绝大部分是对电影所设立的世界观以及部分活在台词里的人名不太清楚。但事实上，故事需要的设定在前面已经讲得很清楚，耐心仔细一点看完全可以明白。而只出现一下的人名你就算不知道是谁也完全不影响对剧情的理解。 3、前期节奏“慢”?粉丝向?碰瓷? 唉。 节奏的快慢确实因人而异，这也是很多粉丝向言论的立足点。 罗小黑世界是一个原创的人妖共存的世界，在这个世界里有很多原创的世界观设定，怎么把这些设定细节不生硬得传递给观众其实是非常考验导演编剧的功底的。 所以前半部分看似平淡的部分其实每一秒钟都很重要。从介绍世界和推进主角心理变化的角度看，它没有一句废话，也没有一个无用的镜头。如果仅仅因为好像不重要就不仔细看或者低头玩手机的话，后面觉得“乱”、“看不懂”，也就是理所当然的了。 老实说，这还真不是一般的爆米花“快节奏”电影，它的情节环环相扣，有些东西需要细细品味，甚至很多想法也许只有在你离开电影院的时候才能想明白。 话说回来，如果不是前面这些“慢节奏”的铺垫，影片的后半部分也不会显得激动人心。整个观影体验也不会如此流畅。 所谓粉丝不粉丝向的分水岭只是在于:路人觉得无聊单调的世界观建立过程，看过剧场版的朋友已经建立过一次了，所以更多的精力投入到对互动细节的品味中了，自然觉得更加有意思。 我看了很多朋友的反馈，大家都觉得二刷三刷比一遍看得时候更好看了!因为看懂了更多哈哈哈哈哈哈。 这是只有静心体会故事的人才能收获的美好，反向来说也就是所谓的对路人的不友好。(程度因人而异，有人觉得很喜欢，也有人非常喜欢看完就迫不及待去补番啦~) 因此评论也就有了两极分化。 —— 前面也说了，传达世界观是考验功底的，没能让更多人看得清楚明白就是导演的能力不足，这一点不需要辩解什么，罗小黑世界的宇宙还有很长的路要走。 Ps:画风的偏爱真的是很主观的事情，如果实在拿不准要不要去看可以先随便看一两集番剧试试水。(反正一集只有五分钟)
Pps:电影剧本是五年前就开始打磨，磨了一年磨好的。所有的人物和剧情都是一早就定好的，所以不存在客串的情况。
你看见的就是这个世界观下的导演本来就想表达展示的!
未完待续，持续更新……
《罗小黑战记》观后感四
满分是粉丝滤镜，我心里的客观评分应该在九分左右。因为这部电影优点很亮眼，缺点不致命，总得来说瑕不掩瑜。是部摆到二维动画最优秀的日本市场里也能打的动画电影。
但是看到这部动画的评论，感觉和冰果很类似。是部会在粉丝圈里封神，部分路人眼里却很一般甚至觉得无聊的作品。这种两级分化的风评并不是电影质量不稳，而是罗小黑本身的题材和风格决定的。记得之前有人评论冰果是一部电波对上了会觉得太tm好看了，没对上就会觉得不知所云的作品。罗小黑有点类似。
我看到的一种观点是认为罗小黑电影类似火影一类tv动画的衍生剧场版作品。虽然形式上的确很像，但罗小黑电影其实比这种tv日番剧场版做的更好。因为很多日番出剧场版，为了贴近大荧幕的风格，会独立出一个和主线不相关的故事，有些时候因为电影是独立的导演编剧，连风格都会和tv版不一样。但罗小黑电影无论是剧情还是风格都和tv版一脉相承。为了适应大荧幕，它讲了前传故事，把作画精度变高，剧情变得更丰满，整体体量达到了电影的量级标准，却没有脱离罗小黑的故事主线、叙事节奏和故事风格。
正是因为导演这种坚持传承tv版的风格，被部分人认为太宠粉，认为对路人不友好，所以劝退很多观众。但我却认为这种坚持并没有错，也不能算罗小黑电影的缺点。试想如果罗小黑并没有tv版，直接出了这部电影，那么观众还会有粉丝和路人之分吗?它只是一部单纯的罗小黑故事，会和tv版一样用自己的风格吸引那群和它电波对上的观众们。
很多路人看到罗小黑因前期点映场的评分太高，带着去看迪士尼级别动画的心情进场，结果看完失望至极，反手打差评觉得这部动画太差劲了。罗小黑前期评分的确因为点映场大部分都是tv粉丝而评分虚高。这就是我一开始提到的罗小黑的题材和风格决定了它无法博得所有路人的好感，因为它的确不是大众向，部分路人其实不在其受众群内。但罗小黑也并不是部分网友认为的粉丝向或低龄向。我个人理解，所谓粉丝向是类似火影剧场版那样，借着原本的成型的角色、世界观，讲一些新故事，可能会出现和原作风格完全不同的作品，但还是能给粉丝图个乐呵。路人观众如果只看这类作品，甚至完全get不到原作的内核。所谓低龄向是指故事主题会让成人观众觉得太浅显幼稚，无法引申出他们更多的思考。但罗小黑并不属于上述两种。
罗小黑令部分路人不能接受的几点，一个是节奏拖沓，一个是硬核灌输世界观和设定，让人觉得台词中二难以理解。但在另一些观众眼里却是完全相反的观点，他们觉得节奏循序渐进且成熟，世界观丰富有趣。这两种截然相反的观点正展示出罗小黑的题材门槛。如果是看多了日本动漫的观众，不会觉得这种十分二次元的不带任何背景介绍，上来就直接讲术语讲设定的叙事风格难以接受或理解吧。从罗小黑二次元的叙事风格就可以看出，这部作品仍旧是面相广大的acg爱好者们的，而不是普遍的电影观众。
而罗小黑的叙事节奏则和tv版一脉相承，通过不紧不慢的人物互动，循序渐进铺垫人物情感，然后在最后压轴处点睛升华情绪共鸣。tv版里小黑逃出小白家又回去，小白和比丢分手又重聚是这样，电影里结局小黑和无限的假分手到认师徒同样是这样。这种叙事节奏即使没有什么大起大伏的情节，也能通过十分细腻的情绪引导打动观众，但却对故事篇幅有要求。这也使得电影版里无限和小黑之间的情感刻画的十分丰富且动人，但却没有多少剩余空间去刻画反派风息小队，让风息这个角色不够立体的。这就是最开始我说的罗小黑的优点亮眼，但缺点不致命。可能导演经过取舍，决定把故事的重点还是放在无限和小黑两人身上，对他们两人的塑造十分成功。反派风息只能在行为动机上让观众理解，使得整体的故事逻辑能自洽，但却并不能让观众有太多的情绪共鸣。这是小黑叙事的缺点，却不至于破坏整体的故事结构和逻辑，所以并不致命。
如果是为了迎合大众市场，改编叙事节奏和故事风格，脱离tv版。那它只会和日番剧场版一样，仅仅只是粉丝向电影。正是因为导演对罗小黑电影叙事风格的坚持，才能让电影观众也见识到原汁原味的罗小黑。这就是罗小黑这类作品的出发点，它想表达自己的风格，来吸引喜欢它的观众，如果喜欢就请跳坑，不喜欢也不会强留。
《罗小黑战记》观后感五
这是我第一次打算写一次长的影评。顺带回驳一些很奇怪的影评?我甚者怀疑他们没有认真看。
第一我看到吐槽最多的呢就是对于这部电影的什么3d建模和打斗画面十分的混乱。我就纳了闷了打斗的场次都少的屈指可数，一开始的小黑被三个人围殴躲来躲去的然后风息出现救了小黑。画面大部分给到了小黑闪躲的样子，如果这都觉得乱那你还是去看那种你一拳我一脚的不知道什么剧去吧。第二场打斗就是风息抓坏蛋，这个地方就是在介绍了风息的能力和引出无限这个角色强悍的金属操控能力让您哪里不适了?第三场打斗是无限抓风息的时候这里我想吐槽一下就是太过于简单话，我都搞不懂那里乱了。打不过了就跑十分合理。第四场就是无限路上遇上队友开玩笑我甚至觉得这不算打斗?几秒钟的事情而已。第五场打斗火场上的打斗无限也就用了那么几个技能我实在没看到那里乱了，风息抓住控制人和石头男二人组随后风息出现强行空场带着他豪夺来对付无限的技能将小黑抓走。最后一场也就是逃亡和最终战。打的层次分明，因为没有出现状况外的战力。哪吒出现的时候感叹了无限，说明无限的战力甚至匹敌哪吒!哪吒是什么?哪吒是神!这也就解释了为什么在豪夺来的领域内无限依然可以强撑着。
第二点就是被吐槽的世界观，说实话我觉得这个世界观稳稳妥妥的。风息是妖无法接受家园一次次的失去，所以设局靠近小黑希望用小黑的能力创造一个妖精的家园不会被人类侵占。秉着这个目的接近小黑所以并没有一开始就有杀死小黑的打算，电影中也有讲到，这里也合理的解释了为什么风息要豪夺的时候有人向阻止风息。对于小黑来说曾经漂泊一人风息给了他一个家，理所应当的对于风息敞开心怀。然而小黑只是一个小孩子在陪着无限的时间了他发现了无限的朋友与人类世界的美好。这是他有着巨大的吸引力。即使这样他依然更倾向于风息，但是在最后风息的豪夺理所应当的让小黑反水帮助无限。小黑要的不是强大的力量而是一个家一个对他好的人。再说说这个讲的就是环境保护人与妖精的相互共存问题，不同的物种看待事物本来就不同。你拿什么人的三观去框住风息。
第三就是讲到的人物多而且杂的问题，其实每一个人物的出场都具有一定的作用毛毛出场看到闵先生瘫坐在地上其实就是在表明他受伤了，画虎的能力壁画就是在为后来风息骑着条龙四处跑做铺垫。还有馆主大人就是擦屁股用的东西你总不能让无限这个面瘫男啥都搞定吧。还有一些路人甲路人乙不就是让告诉小黑人与妖的和谐共处有多的美好吗?