汪曾祺的《聊斋新义》对古老的《聊斋》“小改而大动”，去芜存精，从哲学的高度、审美的视角，对故事、人物“注入现代意识”，也注入更多生命性灵，更多人性的幽微曲折，更多道法自然的生命本真。这里给大家分享一些关于《聊斋新义》的读后感，方便大家学习。
汪曾祺《聊斋新义》读后感【篇1】
汪曾祺的小说深受几代读者的喜爱。作为对蒲松龄《聊斋》的改编“实验”，《聊斋新义》是比较特别的一部，1988年在《人民文学》发表以来，被众多读者争相传阅。近期，由著名编剧史航策划并作序的《聊斋新义》单行本由广东人民出版社出版，以此来纪念汪先生的百岁诞辰。
“我想做一点实验，改写<聊斋>故事，使它具有现代意识”。1988年，汪曾祺在给《人民文学》的创作谈中这样写到。《聊斋新义》是汪曾祺对蒲松龄《聊斋志异》部分篇章的改写，共13篇。
汪曾祺之子汪朗先生认为，父亲独有的清新质朴的语言魅力，以及他对传统文化的挚爱，改写《聊斋》再合适不过。“新书对原著‘小改而大动’，故事和人物的描绘变得清晰明了，从现代人的哲学观念、审美视角，注入更多的生命意义和人性的幽微曲折，即便是细致微小的情节也能引人深思。”
作为《聊斋新义》的特邀策划人，著名编剧、策划人史航坦承自己是《聊斋》的“铁杆粉丝”。他特意为这本书作序《我就是想说说我的惊奇》，在对比不同版本的《聊斋》时，史航说，汪曾祺以“旧瓶装新酒”的方式颠覆、重构、提升了聊斋原著故事，让这本古代小说充溢着一种与众不同的特异魅力，散发出更多时代新义。
著名学者、传记随笔作家止庵觉得，《聊斋》在汪曾祺的改写下，成就了一个生趣盎然的世界，“将古代汉语转化为简洁明了的现代汉语，人与妖的阴阳世界不再变得冲突、对立，故事的总体脉络没有多大变化，却更注重生活化和哲理性，从而呈现出一种全新的面貌。”
说起这本首次出版的《聊斋新义》单行本，汪郎先生赞叹道：“这是我们老头儿作品里面‘添料’最多的，也是老头儿出版的各种文集当中制作最精美的书之一。”的确，该书收录了汪曾祺改写的13个聊斋故事+著名美术家于受万的13幅插画+蒲松龄13篇原文+汪曾祺《聊斋新义》仅存手稿+蒲松龄《聊斋志异》高清手稿，可谓是一本值得反复阅读、包含多种审美体验的精心之作。
《聊斋新义》除了普通版本外，还将推出限量版本，全球限量600册，限量版图书扉页有全球唯一编号，拟请史航、汪朗两位老师亲笔签名，并钤汪曾祺印，漆口版为三面书口漆玫红色，为爱书者提供一个更值得收藏的版本。
《聊斋新义》作为汪曾祺先生第一个面世的单行本，为聊斋经典注入了时代的活力。“不埋没一本好书，不错过一个爱书人，”以此纪念永远的汪曾祺先生。
汪曾祺《聊斋新义》读后感【篇2】
汪曾祺的《聊斋新义》脱胎于蒲松龄的《聊斋志异》，与原作相比，主体的内容没有大的变化，但情节化繁为简、清晰明快，又增加了一些生活的场景或细节，人物变得更具体、可感。这些小说不只是一种从古代汉语到现代汉语对原来故事的简单转换，而是在语言、人物、意义等多个层面都进行微妙的重塑。通过他的改写和再造，它们最终呈现出一种新的面貌。
这是一组有意思的短篇小说，在趣味性这一点上也许甚至超过原作。弥漫在 《聊斋志异》中的那团恐怖气息被褪得更淡。我读到的是一个生趣盎然、充满流动性的世界，人与万物是浑然一体的，实与虚、生与死、阳与阴的界限也不是那么的必然、绝对，彼此间可以流畅地交谈与转换，让人联想到奥维德的《变形记》。《黄英》中两个菊花精变成姐弟，能“花随人意”地培育出各种奇异的菊花，令爱菊者马天才惊诧不已。《陆判》中十王殿的判官轻而易举就能给朱尔旦换别人的心，给他的妻子换别人的头，两人依然活着，而且在同一个身体上仿佛都同时活着两个人。《人变老虎》中这点更为显著，向杲渴望变成老虎为兄长报仇，他向着神庙墙上画的老虎喊：“我要是能变成老虎就好了!”喊着喊着身上就长出毛来，再一看，已经变成一只老虎。报完仇后，他又希望变回去，于是 “想着想着，他觉得身上的毛一根一根全都掉了。”
汪曾祺改写《聊斋志异》的最初意图，是“做一点实验”，想使蒲松龄的《聊斋志异》具有一些“现代意识”。汪曾祺在改写的时候，带着现代的审美、道德的评判眼光重新审视这些故事，对小说原来携带的认知进行了某种程度上的修正、强化或摒弃。他试图通过小说传达的，也是这样一种现代生活的态度、观念和认知。例如《蛐蛐》一篇将原来《促织》的儿子从蛐蛐变回人、父亲被受官加爵的大团圆结局改成儿子变成蛐蛐，帮助父亲解脱困境后最终死去，增加了小说的悲剧性和感染力。《捕快张三》中张三在得知妻子出轨后虽然愤怒，但阻止了妻子自尽，说出一句“一顶绿帽子，未必就当真把人压死了!”这种大度宽容的观念即使在当下都是罕见的。《双灯》传达了一种突破传统婚爱观念的超前认识，“我喜欢你，我来了。我开始觉得我就要不那么喜欢你，我就得走了”，“我们，和你们人不一样，不能凑合”。《陆判》中判官按照朱尔旦的愿望将貌美女子的容貌换给妻子，她再也认不出自己。小说结尾她说“我也不知道我是谁。是我，还是不是我”。这种对自我的追问具有很鲜明的现代性，甚至可以和米兰昆德拉的 《搭车游戏》类比。
还有一些篇目，汪曾祺有意减弱了其他成分的分量，着重突出了其哲理性的主题，使之获得更深一层的意味。尽管这些哲理性笔记朴素、简约，而且并不形成一种系统的认知，各自分别体现着来自儒释道不同方向的影响，但就单篇而言，这些闪烁的火花点亮了小说本身，赋予小说一种灵动的思想性，使之不再只是奇闻逸事的记录。《牛飞》像一则寓言，彭二梦见自己买回的牛长翅膀飞了，顾虑之下决定把牛卖了，恰巧在路上遇到一只正捕食的鹰，抓的时候不料鹰挣脱，卖牛的钱也被叼走了。一个老头说：“世上本无所谓牛不牛，自然也即无所谓飞不飞。”寓意着对人生得失的释然。《画壁》写商人朱守素在一个佛寺看到一幅天女画，画中天女之美唤起他的欲念，想入非非，不觉竟进入了画中、与天女同住，直到同伴寻找、长老弹画壁，他才恍然出来。小说借长老道出对真与幻的认识：“幻由心生。心之所想，皆是真实。”《同梦》写士人、妻子和小舅子三人不约而同地做了同一个梦：士人出轨，妻子发现，小舅子扔石头把士人的头砸破。这让人想到博尔赫斯改自《一千零一夜》的小说《两个做梦人的故事》，对这种神奇“巧合”的发现背后隐含着对世界神秘性的认识。
汪曾祺《聊斋新义》读后感【篇3】
“我想做一点试验，改写《聊斋》故事，使它具有现代意识，这是尝试的第一批。”1897年，汪曾祺在爱荷华写作中心访学期间拿起带去异国他乡的一本《聊斋志异选》，开始了“将旧的故事再创造”的写作。
汪曾祺做了哪些改写?他在前言中自述：“《石清虚》我几乎没有什么改动。我把《黄英》大大简化了，删去了黄英与马子才结为夫妇的情节，我不喜欢马子才，觉得他俗不可耐。这样一来，主题就直露了，但也干净得多了。我把《促织》和《瑞云》的大团圆式的喜剧结尾改掉了。《促织》本来是一个具有强烈的揭露性的悲剧，原著却使变成蛐蛐的孩子又复活了，他的父亲也有了功名，这是一大败笔。这和前面一家人被逼得走投无路的情绪是矛盾的，孩子的变形也就失去使人震动的力量。蒲松龄和自己打了架，迫使作者于不自觉中化愤怒为慰安，于此可见封建统治的酷烈。……小改而大动，即尽量保存传统作品的情节，而在关键的地方加以变动，注入现代意识。改写原有的传说故事，参以己意，使成新篇。”
最近，广东人民出版社推出最新版的《聊斋新义》，收入经汪曾祺改写的包括《石清虚》《陆判》《画壁》《捕快张三》《双灯》《同梦》等十三个故事，如汪曾祺在序言所言“小改而大动”，以白话重现演绎故事情节，改动多在结尾处。如《画壁》，结尾处以朱守素的驼队又上路了，“骆驼的柔软的大蹄子踩着沙碛，驼队渐行渐远”为收束，取代了原来的“即起，历阶而出”不了了之的草率和“人有淫心，是生亵境;人有亵心，是生怖境……”等说教的枯燥。
而对于《双灯》“魏伫立彷徨，遥见双灯明灭，渐远不可睹，怏郁而反。是夜山头灯火，村人悉望见之”这样本就富有情境意蕴丰沛的结尾，汪曾祺则如实写出“二小呆呆地站着，远远看见双灯一会明，一会灭，越来越远，渐渐看不见了，二小好像掉了魂。这天傍晚，山上的双灯，村里人都看见了。”
十三个故事的改写基本保持了汪曾祺一贯的简远萧散的风格，同时也保留了古代笔记小说的叙事特点，削弱原著中传奇性的情节。汪朗认为，父亲汪曾祺“新书对原著小改而大动，故事和人物的描绘变得清晰明了，从现代人的哲学观念、审美视角，注入更多的生命意义和人性的幽微曲折，即便是细致微小的情节也能引人深思。”
汪曾祺《聊斋新义》读后感【篇4】
汪曾祺的小说不似洪水奔流，并没有波澜壮阔的英雄史诗，但就是一些家常琐事，人生百态，柴米油盐，却能在汪曾祺的手中开出清新的兰，飘逸着馥郁的芬芳，笼罩，氤氲，直浸入心房。
小说中，有着淡淡的如兰般的爱情，我认为其中经典的是《露水》一篇。两个家破人也几乎全亡的男女因同在轮船上卖艺而相知，这样，男人开始给女人拉胡琴，女人唱曲，两人相互扶持，一起生活，但他们没有提到爱情，或许在他们眼中，生存下来已属不易，爱情这种东西实在是奢侈品。但是，在他们的生活中确实泛着爱情的甜蜜，甚至有一种诗意的味道:“他们常在河堤上坐坐，看看星，看看水，看看夜渔的船上的灯，听听下雨一样的虫声，七搭八搭地闲聊天”。他们不懂哲学是什么，但他们却活的很有哲学意味。就这样，他们渐渐的赚了些钱，但天有不测风云，男人却在这时得上绞肠痧而死，女人为他披麻戴孝，第一次呐喊出他们的爱情:“我和你是露水夫妻，原也不想一蒿子扎到底，可你就这么走了!就这么走了!就这么走了!你走的太快了!太快了!太快了!你是个好人!你是个好人!你是个好人哪!”女人放开声音，嚎啕大哭，直哭得天昏地暗。因不测之灾两个本能幸福生活着的可怜人又这样分开，阴阳两隔，原来，世上最痛苦的事不是“没钱!”，而是“没了……”。露水本就是脆弱的，平淡而不起眼的，黎明曙光，对万物都是美好的，唯独露水，这是它生命中最后的闪光……露水好大。
小说集中另一篇令我印象深刻的是《昙花、鹤和鬼火》。这是一篇很朦胧的作品，朦胧中蕴含着少年青涩的成长。刚开始并看不懂这篇文章(虽然现在也看不太懂)，但这真的是一篇很美的文章，就像张若虚的春江花月夜，就算一开始不懂，但却能感受到其中震撼人心的美感。整篇文章的色调都是淡淡的，颜色也丰富，就像印象派的名作，让人不由自主地脑补出一幅桃花源般的乡村美景。这是主人公李小龙的青春，就像昙花，叶子嫩绿，花色雪白，香气醉人，很美好，也透着未知的神秘，你永远不会知道那天晚上昙花会开，就像不知道美好的青春会怎样“于是李小龙走了两盆昙花，一盆放在床前，一盆放在他的梦里”。
还有那只鹤，在淡蓝如水的天空中，美丽而凄凉的飞着，让李小龙永远难忘，忘不了那种难遇的凄凉的美，那只神秘的鹤。李小龙长大了，到了很多地方，看到过很多鹤，但却都不是那只鹤，这是当然的，青春的任何事物都是独一无二的，独一无二的青春。
汪曾祺《聊斋新义》读后感【篇5】
对汪曾祺老先生的最初印象就是这是一位资深的美食家、作家，曾读过他不少关于美食的文章。老先生在《豆汁儿》这篇文中是这样形容自己的吃货本性的，“我是个'有毛的不吃掸子，有腿的不吃板凳，大荤不吃死人，小荤不吃苍蝇'的。”记得还有一篇关于臭豆腐的文章，题目叫做《臭豆腐与怀乡病》，原文中的一段是这样的，“我们在长沙，想尝尝毛泽东在火宫殿吃过的臭豆腐，循味跟踪，臭味渐浓，'快了，快到了，闻到臭味了嘛!'到了眼前，是一个公共厕所!”记得当时读到这部分的时候笑得我直不起腰来，感觉这位老先生真是太有意思了!
汪老所写的美食其实也并不是什么顶级食材和高级料理，而都是具有地方特色的美食，很接地气，多数是家常菜，一些甚至在小摊上就能吃到。比如本书中提到的南宁酸笋肉丝汆汤面、四川夹沙肉、越南牛肉粉、北京豆汁儿、内蒙的手把肉等等。每每读到汪老谈吃的文章，都会顿时满口生津，恨不能马上去尝尝。
从汪老的文章中，经常能读出他对生活的热爱和乐观阳光的心态，也完全没有文人的架子。好像任何苦事乐事在他眼里都是一样的，都是生活中值得享受的一部分。在《果园杂记》里，汪老做着最简单乏味的农活——涂白和打农药，他是这样说的，“我是个喷波尔多液的能手。大家叫我总结经验。我说：一、我干不了重活，这活我能胜任;二、我觉得这活有诗意。” 如此真诚可爱的老先生，怎么能叫人不喜欢!
如此热爱生活的老先生当然也会纵情山水之间，一花一木，一山一水，大自然的魅力也让他有颇多感慨。《泰山》一文中，他观完泰山，便更觉自己微小，平常，更进一步安于微小，安于平常。如此谦虚豁达的老先生，怎能叫人不喜欢!
读过这本散文集，接触到方方面面的汪曾祺老先生，才发觉他不仅对吃很有研究。除了食物，山水、花鸟鱼虫，日常生活中的琐事甚至是劳动，也无不吸引着他去细细体味，真真是一位大生活家。汪老的文字随性、质朴，读起来非常舒服，感情真挚不做作。
其实现在越来越快的节奏把我们压缩成了快餐式生活，人们慢慢失去的，正是汪曾祺老先生这种细细品尝，体味生活的惬意。你是否还记得上一次在清晨的第一缕阳光中，悠闲得准备着心仪的早餐，亦或是煮一杯小茶，捧一本小书，在躺在午后的余晖中随意翻读是多久之前?我们总是忙碌着前行，却忘了欣赏沿途的风景，也许直到人生的尽头，蓦然回首，才发现我们所追求的意义，就散布在我们匆匆走过的路上。所以让我们也像汪曾祺老先生般，且行且珍惜那些生活中的美好!